Museo de Arte Popular MAP
Datos
El Museo de Arte Popular MAP esta ubicado en la Colonia Centro - Centro Histórico, en la Alcaldía Cuauhtémoc de la Ciudad de México. El museo es un escaparate de las raíces, tradiciones y habilidades artísticas de los pueblos y las culturas mexicanas. Exhibe la enorme riqueza cultural que es una fusión entre la cosmovisión indígena y la española. Además de la estrecha relación entre los artesanos, cuya obra está inspirada en la exuberante biodiversidad de México.[1]
Historia[editar | editar código]
Fecha de fundación: 28 de febrero de 2006.
"Desde su apertura al público, en marzo de 2006, el MAP se ha propuesto ser un referente indiscutible del arte popular mexicano, impulsándolo a través de sus exposiciones permanente, temporales e itinerantes; así como talleres para niños, artesanos y público en general; concursos, seminarios y actividades extra muros.
Hoy en día resulta un magnífico escaparate de nuestras raíces, tradiciones y habilidades artísticas, que busca revalorar su riqueza y el trabajo de cerca de ocho millones de personas involucradas en los procesos artesanales, para el conocimiento y disfrute de las actuales y futuras generaciones.
El público encuentra en el MAP un espacio único en su tipo; que al visitarlo, es como si realizara un recorrido por las diferentes regiones de México, poseedoras de entornos naturales, sociales, costumbres, tradiciones y estética propios. Permite descubrir la estrecha relación que guarda el trabajo de artesanos y artistas, con respecto a la exuberante biodiversidad localizada en nuestro territorio. Además de concientizar a la sociedad sobre la complejidad de los suministros y la fabricación de piezas artesanales".[2]
Arquitectura[editar | editar código]
El inmueble, que data de 1928, es el segundo más importante del estilo art decó en México. Fue dado en comodato en 1996 por el Gobierno del Distrito Federal.
El museo se encuentra en el Centro Histórico de la Ciudad de México, en un edificio art deco. Este edificio solía ser una estación de bomberos, hasta que en los años 80 con el gran crecimiento de la ciudad, su localización ya no era adecuada y se abandono, cayendo en decadencia durante el terremoto de 1985. En los años 90 el gobierno de la ciudad decidió rescatar el edificio y usarlo para albergar una gran colección artesanal, proyecto que corrió en manos del arquitecto Teodoro Gonzáles de León.[3]
Colecciones[editar | editar código]
El museo cuenta con más de 3 mil obras donadas, divididas en las salas permanentes: Alfarería, Alfeñique, Fibras vegetales, Cerería, Juguetes, Maque o Laca, Lapidaría, Madera, Máscaras, Metalistería, Miniaturas, Orfebrería, Papel y Cartón, Pintura popular, Talabartería, Textiles, Vidrio y Metales efímeros.
Salas[editar | editar código]
La colección está organizada en cuatro salas temáticas permanentes y dos dedicadas a «grandes maestros», cada una de las cuales contiene diferentes tipos de artesanías. Las cuatro salas temáticas son:
- Esencia del Arte Popular Mexicano: En esta sala, se puede apreciar cómo la riqueza cultural de México, integrada por su patrimonio histórico y artístico, refleja la identidad de sus culturas y conecta su pasado con el presente y futuro. Los artistas del arte popular interactúan con la naturaleza y la sociedad para la creación de fabulosos objetos. Además, se puede apreciar el mural pintado en 1947 por Miguel Covarrubias, que es la representación de un mapa que nos muestra la estrecha relación entre la producción artesanal y el medio ambiente. Asimismo, se proyecta un video en donde, se observa la variedad del medio natural, representado a través de diferentes piezas artesanales.
- El Arte popular y La Vida Cotidiana: La visita continúa en esta segunda sala, en donde es posible observar cómo el arte del pueblo está presente en la vida cotidiana de los mexicanos, debido a que gran parte de las manifestaciones de arte popular se hacen presentes habitualmente, mediante objetos con funciones utilitarias y decorativas. Estas piezas, surgidas de las manos de los artesanos mexicanos, les permiten autorretratarse, así como representar a su sociedad, a su medio ambiente y a los personajes que desempeñan papeles esenciales o que forman parte de su vida diaria.
- El Arte Popular y lo Sagrado: Aquí se descubre que a pesar de la llegada de la religión católica, con los españoles, los artistas indígenas encontraron la forma de manifestarse dentro del nuevo orden sincrético. Los ritos sagrados de las comunidades indígenas actuales contienen importantes dosis de fervor y elementos mágicos. Los objetos del arte popular forman parte de ellos, concentran la simbología y expresan los conceptos de trascendencia, magia, vida y muerte, y el misterio de las divinidades. Los artistas populares manifiestan en sus objetos la profunda relación que se establece con lo sagrado en contraposición con lo profano, como principio fundamental de la religión y del mito; extrayendo de los actos y de los seres, lo esencial y trascendente como materia de su creación. El fuego, el aire, el agua y la tierra se convierten en la base tanto de las representaciones terrenales como de las espirituales.
- El Arte Popular y lo Fantástico: El recorrido por la exposición permanente del MAP finaliza en esta sala, en donde se aprecia el desborde de la imaginación y del potencial plástico del artesano y del artista, reflejado en la originalidad de sus piezas. Los objetos que elaboran van más allá de ser simplemente fantasiosos, ya que poseen una gran carga histórica. Su proceso de elaboración se encuentra estrechamente ligado al imaginario colectivo; son piezas que llevan implícita la noción de que lo mágico permanece vivo dentro de la tradición. Los artesanos y artistas se han valido de técnicas como el bordado, la talla, la escultura, el repujado o el calado en metal y papel, para expresar la identificación con sus creencias, su ideología, sus rituales y su entorno natural. Los aspectos característicos de estas piezas son la desinhibición expresiva, la estética onírica, el vibrante colorido y la intención de sus autores por asombrar.
Obras destacadas[editar | editar código]
Se destaca el desfile anual llamado “Noche de Alebrijes”, es una de las celebraciones patrocinadas por el museo y en dicha actividad criaturas fantásticas se construyen a escala monumental para luego desfilar desde el Zócalo hasta el reconocido Monumento a la Independencia. En este tradicional desfile los participantes compiten por diferentes premiaciones y ya se ha convertido en una de las actividades más esperadas por los mexicanos.
Exposiciones temporales[editar | editar código]
Las exposiciones temporales dan voz a los artesanos del país. El museo ofrece actividades alternas como talleres de alebrijes, funciones de títeres, proyecciones, cuentacuentos, entre otras. Los talleres para niños tienen una duración de dos horas, los fines de semana.
Cuenta con 3 Salas de exposiciones temporales:
- Piezas del mes
- Galería
- Sala 5
Entre las exposiciones temporales más reconocidas en los últimos años podemos nombrar Nuevo Códice y El Norte: su materia y su artesanía, la cual se mantuvo en exhibición en el año 2015, además ese mismo año destacó la exhibición del octavo Concurso de Papalotes. Una de las más visitadas en el 2015 fue precisamente la exposición Nuevo Códice la cual trató el tema del fenómeno de la emigración, creándose interesantes obras de arte a través de la investigación y el diálogo.El Norte: su materia y su artesanía también fue una de las exposiciones temporales más exitosas ocurridas durante el año 2015 dentro de las instalaciones del Museo de Arte Popular. Se trató de una exposición creada con el único fin de impulsar y mostrar todo el trabajo realizado por los artistas provenientes del norte de México, una zona donde se destaca la presencia de importantes artesanos y donde además el arte popular es bastante significativo.[4]
Reconocimientos[editar | editar código]
El museo es reconocido por salvaguardar las raíces, tradiciones y habilidades artísticas de los pueblos y las culturas mexicanas.
Obras emblemáticas[editar | editar código]
El museo es conocido principalmente como patrocinador del desfile anual Noche de Alebrijes en el cual criaturas fantásticas se construyen a escala monumental y luego desfilan desde el Zócalo hasta el Monumento a la Independencia, compitiendo por premios.[5]
Curiosidades[editar | editar código]
El museo cuenta con varios concursos en el transcurso del año, estos son algunos de ellos:
- Concurso de Papalotes
- Concurso de Piñatas Mexicanas
- Concurso de Obra de Teatro para Títeres sobre Alebrijes
- Concurso de Cuento sobre Alebrijes
- Desfile y Concurso de Alebrijes Monumentales del MAP[6]
Mitos, Leyendas y Relatos[editar | editar código]
Personajes Célebres[editar | editar código]
Personajes Inolvidables[editar | editar código]
Visitantes ilustres[editar | editar código]
Tradiciones y Costumbres[editar | editar código]
Referencias[editar | editar código]
Bibliografía[editar | editar código]
Fuentes[editar | editar código]
Enlaces externos[editar | editar código]
- ↑ Consultado en: http://cdmxtravel.com/es/lugares/museo-de-arte-popular-map.html , el día 6 de mayo de 2020.
- ↑ Gobierno de la Ciudad de México. s.f. https://www.map.cdmx.gob.mx/dependencia/acerca-de. 02 de 04 de 2020 .
- ↑ Consultado en: http://www.dis.uia.mx/grupos/2015p/compint2_a/daniela/proyectofinal/ , el día 6 de mayo de 2020.
- ↑ Consultado en: http://museosdelmundo.com/c-mexico/museo-de-arte-popular/ , el día 6 de mayo de 2020.
- ↑ Consultado en: https://alcaldiacuauhtemoc.mx/descubre/museo-de-arte-popular/ , el día 6 de mayo de 2020.
- ↑ Consultado en: https://www.map.cdmx.gob.mx/convocatorias/concursos , el día 6 de mayo de 2020.